Новая глава в «Капиталистической комедии». Рецензия на «Убийцы цветочной Луны». Мартин Скорсезе — это Бальзак кинематографа. Великолепный Оноре, как известно, всю жизнь писал одно произведение, «Человеческую комедию»(привет Данте). Да, замысел сильно разветвился на полуавтономные серии романов и повестей, превратившись в многотомный эпос (вспомним Лукача: роман = эпос буржуазной эпохи). Масштабы у бальзаковского творения поистине эпические: только в неполном советском издании «Божественная комедия» занимает 24 тома. Все произведения у Бальзака — абсолютно самодостаточны, но при этом связаны общими героями, пересекающимися сюжетными линиями, общей атмосферой Франции первой трети XIX века.
То же самое у Скорсезе. Он всю жизнь снимает одну и ту же киносагу о становлении капитализма в США. Начав с трагедии единичного сознания, не желающего хрустеть костями под колесницей безжалостного Молоха капитализма, но тем вернее раздавленного Джаггернаутом, («Таксист», «Бешеный бык») Скорсезе перешёл к форменному эпосу: «Банды Нью-Йорка», «Авиатор», «Казино», «Волк с Уолл-стрит». И вот теперь написана-снята новая глава, «Убийцы цветочной Луны».
В основе — всё тот же бальзаковский тезис: «За любым богатством стоит преступление» (о влиянии Бальзака на другой киноэпос — «Крёстного отца» — я уже
писал). Но в новом фильме тезис воплощается уже не драме мафиозных капиталистических империй, не в сумасбродствах биржевых спекулянтов и промышленников — но через историю индейского племени осейджей. Не буду останавливаться на сюжете, скажу лишь, что получилось многомерное и масштабное полотно: тут и про геноцид коренного населения Америки, и про неизбывный белый расизм, и фем-тема вынесена в заглавие (Луна у осейджей — символ женщины, цветочная Луна — очевидный символ плодоносящей, беременной женщины).
И это не конъюнктурная дань повестке — Скорсезе всегда была интересна судьба париев, неудачников, попавших под колёса джаггернаутовой колесницы. И вот новое исследование на старую тему.
Более того, в «Убийцах цветочной Луны» Скорсезе поднимается до вполне гегелевской диалектики Господина-и-раба (в простонародье получившей имя «из грязи — в князи»): осейджи, вчерашние парии, осуждённые прозябать в нищей резервации (тюрьме под открытым небом), вдруг становятся богачами — а вчерашние белые господа вынуждены наниматься к ним слугами. Но плох тот раб, который не мечтает занять место господина…
И другая деталь метафизического значения: даже дары плодоносящей матери-Земли (в фильме это нефть) несут её детям только зло — если начинают продаваться за деньги. Товарно-денежные отношения ведут к тому, что вещи становятся на место людей, а люди низводятся до положения вещей — старый марксистский тезис, не теряющий ни грана истины от того, что старый и от того, что марксистский.
За внешней формой эпического и философского повествования Скорсезе не забывает и фирменный психологизм: три с лишним часа мы всматриваемся в лицо Эрнеста Бурхарта (в которого блестяще перевоплотился Ди Каприо), тщетно пытаясь найти проблески ума и человеческого достоинства. «Мразь человеческая, white trash, стань наконец человеком!» — но в ответ молчит герой Ди Каприо, и лишь непонимающе кривит рот.
Подытожим. Не хочется громких эпитетов (они всё равно девальвированы от частого употребления). Поэтому скажу просто: «Убийцы…» — лучший фильм 2023 года. К просмотру обязателен. 10 из 10.
…Фридрих
Энгельс как-то сказал: «Мне нет нужды читать историков о жизни Франции первой трети XIX века — мне достаточно открыть Бальзака». Так и со Скорсезе: чтобы понять историю капитализма в США, достаточно посмотреть фильмы мастера.
#Бальзак #Скорсезе #Ди_Каприо #Энгельс #кино