К этим условным «советам» могу добавить правило «наблюдать за людьми». Многие режиссеры и сценаристы, которые уже достаточно сделали, чтобы к ним прислушиваться, говорят о том, что сценарист должен жить, чтобы хорошо и живо писать, должен сам влипать в ситуевины, сам из них выкарабкиваться и все такое. Да и да, но еще есть и более безопасный инструмент для хорошего письма — наблюдение. Наблюдайте, как ведут себя люди вокруг. На основе того, как человек выглядит, жестикулирует, «владеет» мимикой, можно попытаться определить, какой этот человек по темпераменту, с какой эмоцией сидит / стоит / идет, кем работает. Главное, не показаться слишком подозрительным, когда в упор разглядываешь кого-то, и не попасть, так сказать, в неловкое положение. Наблюдайте, как люди разговаривают, как проявляют свои эмоции через слова, интонации, физические действия, ведь любая наша эмоция и эмоциональное состояние в широком смысле проявляют себя в голосе, в речи, на лице и в теле. Физические действия, как мне кажется, прям важны для интересных мизансцен и / или решений в тексте. А еще обратите внимание, когда говорят подтекстом: думают одно, говорят другое. Подтекст — очень интересная штука для анализа и понимания межличностных отношений, а еще крайне важный прием для диалогов, о чем как раз пишут коллеги тут. Вообще, понаблюдайте за собой. Обратите внимание, как по-разному вы выражаете эмоции / чувства, доносите или выпытываете информацию в зависимости от того, общаетесь ли вы с неблизким родственником, любимым человеком или типом бесящим. Попытайтесь чекнуть, что вы делаете, когда злитесь, нервничаете, стесняетесь или пытаетесь понравиться. Многих авторов бесит комментарий из разряда «так не говорят», и иногда эта придирка действительно высосана из пальца, но мне кажется, что речь в кино в идеале должна быть такой живой и такой реалистичной, что должно аж жутко становиться. В хорошем смысле. Поэтому мне так симпатичен режиссерский / авторский подход Гай Германики, вот там реализма хоть отбавляй.