Галерея писателя

Доброе утро на канале Культура 🙃

Сегодня в эфире — то, что окружает нас всегда (по крайней мере, при свете), но о смыслах чего мы задумываемся не так часто.

И это… цвета.

Моё изучение этой темы началось с серии книг французского историка Мишеля Пастуро. И хотя история обычно не входит в сферы моих интересов, в этом контексте она оказалась очень увлекательна. Автор описывает становление каждого цвета в повседневной жизни, в искусстве и в лексическом смысле, рассматривая период от Античности до наших дней, в западном мире.

Я начала с синего и красного цветов, так как они мои любимые. Как и у моей героини Виталины из рассказа «Скрытая сущность» ☺️. Возможно, я обратила внимание на эти книги, именно потому что тогда задумывала концепцию этого произведения.

Ведь в нем крайне важную роль играет психологический смысл цветов. Через этот язык, посредством картины в жанре абстракции, Виталина обращается к главному герою, стремясь донести до него, что происходит в его жизни, в чем причина его проблемы.

К этим книгам я изначально обратилась, рассчитывая найти там занятный материал, для применения его в своем творчестве. В книгах Пастуро вы найдёте 100500 смыслов каждого цвета, причем какие-то ассоциации были присущи цвету долгие века, а какие-то — в сравнительно короткий период. Это самое вероятное, что может быть полезно творцу.

Что для меня было совсем ново: автор уделял много внимания тому, из каких материалов изготовлялись красители на протяжении истории (интересный факт: краску одного цвета для одежды и для живописи обычно изготавливают из разных предметов; хотя, может, для многих читателей это было очевидно). На таких главах мой интерес то возрастал, то угасал. Впрочем, если я когда-то решусь писать не только о современности, такие исторические детали могут быть полезны.

#книги #творчество

А вот и тот самый подкаст ⤵️

Рагим Джафаров: как написать текст, выходящий за пределы сознания

Как я уже говорила, Рагим Джафаров оказался тонким психологом. Его книги – история его собственной трансформации, одна из них – выход из депрессии через творчество, через искусство. Своих бета-ридеров он спрашивает, что они чувствуют, читая определённый отрывок, а если получает сомнительный ответ, то идёт глубже: «как ваше чувство ощущается в теле?».

В итоге вытаскиваются на поверхность истинная реакция и её причины.

Бонусом в подкасте я услышала прекрасную историю любви и грамотно выстроенного быта у двух писателей: Рагима и его жены. С которой, кстати, он познакомился на Московской книжной ярмарке. Вот так разбиваются стереотипы о том, что якобы творческие люди в паре не уживаются 🙃

Нести вам ещё #подкасты о писателях?

«Картина Сархана» — крайне эффектное сочетание искусства и клинической психологии в одной книге.

О её авторе, Рагиме Джафарове, я узнала из подкаста «Первая глава». Услышав о его весьма психологичном подходе к написанию книг, я решила как можно скорее знакомиться с его творчеством.

На его счету уже несколько романов, но ввиду моей большой любви к искусству выбор пал именно на «Картину Сархана». Которая, кстати, оказалась даже не картиной, а фотографией, из которой потом вышел, мягко говоря, целый перформанс, преображение человеческих жизней по великому и ужасному замыслу автора.

Честно говоря, я крайне удивлена низкому рейтингу книги на онлайн-платформах, потому что, на мой взгляд, она, если не гениальна, то очень высокого уровня. Возможно, этого не осознать без базовых знаний клинической психологии (потому что у нашей героини — спойлер — диссоциативное расстройство личности, проще говоря, раздвоение; или, по крайней мере, нечто очень на него похожее). А может, и творческих людей понимать необходимо, и ценность искусства как такового, и особенности современного. Так или иначе, у меня эта книга теперь заняла почетное место на поприще литературы наших современников.

У главной героини Лизы ужасная головная боль, транквилизаторы, периодические провалы в памяти, поразительный талант к искусству, хотя она «от него далека» и работает финансовым консультантом, болезненный перфекционизм и, в довершение ко всему, чувство, что за ней кто-то наблюдает прямо из её глаз, — какое буйство симптомов! В духе клиники, периодически жутко, но ужасно интересно: что с ней происходит? Кто она вообще? Строго говоря, на этот вопрос в конце книги даются лишь предположительные ответы (а у журналиста, исследовавшего ее личность, — спойлер — внезапно появляются симптомы, весьма похожие на Лизины, что меня окончательно запутало 🤔). Но тем интереснее: роман становится неразрешенной загадкой, своего рода психологическим квестом. Я бы с радостью послушала версии людей, прочитавших книгу и не заклеймивших её, не разобравшись в сути 🥲.

Едем дальше. Тема искусства. В перформанс оказались затянуты люди шести творческих профессий: художница, музыкант, хореограф, актер, писатель, архитектор. И Лиза, которая как бы не при делах. Изначально кажется, что это история о противостоянии творческих и нетворческих людей, о расхождении в их ценностях и восприятии мира. Но Лиза начала вливаться в творческое «восприятие» уж слишком быстро 🧐

К тому же, конфликт на почве творчества вскоре перерос в гипотезу религиозного характера: быть может, запечатленная на фотографии семерка олицетворяет семь смертных грехов? Ведь — спойлер — первый, писатель, уже поплатился за свою гордыню ценой собственной жизни. Было занятно наблюдать, как после этого все герои начали смотреть друг на друга и на самих себя под призмой присвоенного им смертного греха: это реальность или самовнушение, когнитивная иллюзия?

Как вы понимаете, книга насыщена непростыми смыслами, разнообразными отсылками (в том числе на Библию, за что отдельное уважение автору), интригующими загадками… Я читала её, не отрываясь.

Не могу сказать, что это именно приятное чтиво, потому что героине почти всю книгу плохо, ментально и физически, а под конец и вовсе начинается поток сознания в явно нездоровой психике, и от этой иррациональности, необъяснимости прямо-таки некомфортно. Однако книга безумно интересная и нестандартная.

Если вы любите современную литературу и неравнодушны к психологии и искусству, то «Картину Сархана» категорически рекомендую.

Может быть, кто-то уже читал её или другие #книги Рагима Джафарова?

Злободневнейший спектакль в театре на Бронной: «Дачники на Бали, или «Асса» 30 лет спустя» 🔞

Спектакль поставлен по мотивам произведения Максима Горького «Дачники», которое я пока не читала, но предполагаю, что сходств с ним будет довольно мало.

Режиссёр постановки — Константин Богомолов, а его взгляд на искусство слишком откровенный, даже для меня. Но здесь дело в том, что я за откровенность, которая про любовь, а он — про мерзость и низость человека. Однако к этому ещё вернемся.

«Дачников на Бали» играют с сентября 2023 года, и до сих пор этот спектакль производит фурор. Как говорила мама в течение нескольких месяцев, которые мы пытались поймать билеты: «неужели вся Москва ещё не посмотрела» 👀

Впрочем, причина такого затянувшегося аншлага вполне ясна: спектакль злободневен, насколько только можно. Про русских иммигрантов, которые переживают тоску по родине, скучают по снегу, прячутся от уголовной ответственности, сталкиваются вдали от родных земель с украинцами, которые, как оказалось, находят пристанище там же, где и русские. Видеть такой сюжет на сцене и правда забавно: это до боли знакомо.

Однако злободневность сочетается и с другими, более «вечными» темами: супружеские распри, отношения по расчету, а в противовес ей – чистая, бесстрашная любовь.

Поднимаются и проблемы творческих людей: непризнанные не могут себя реализовать, а признанные страдают, потеряв во славе истинное, когда-то невинное Я. К слову, я была удивлена, увидев так много монологов и сюжетных линий, связанных с творческими людьми, потому что действующие лица в большинстве своем — русские бизнесмены и их жены, которые с искусством обычно сталкиваются, разве что, на светских мероприятиях. Но среди «балийских дачников» нашлись те, кто мог глубоко рассуждать об искусстве — я так и не решила, действительно ли в элите такое бывает, или это специфическое видение режиссера.

Теперь — про отнюдь не положительные аспекты постановки. Возвращаясь к мысли про откровенность Богомолова, скажу, что после этого спектакля у меня возникли этические дилеммы, несмотря на рейтинг 18+ (и я правда считаю, что подросткам такое лучше не слушать, я сама вышла в культурном шоке в полном ахуе). Многие персонажи явно с нездоровой менталкой — наверняка обострившейся из-за вынужденной иммиграции. Больше всего меня шокировали следующие речи: про то, как сексуальна беременная женщина и как она теряет всю привлекательность после родов (это я выразилась очень прилично, повторять, как оно звучало в оригинале, я не решаюсь); про сопоставление, простите, женского лона с расщелиной между полушарий головного мозга; про то, что счастливый брак — это когда мужчина вбивает в женщину «кол», едва она успевает встать после предыдущего… У меня испанский стыд, пока я это пишу, честно.

Были в спектакле и грубая разговорная речь, пошлые шутки и выражения, сплетни за глаза, обидная правда, сказанная в лицо. Но, наверное, темы об искусстве данные мелочи сглаживают. А вот описанное выше не сглаживает ничего. В общем-то, дилемма в том, этично ли такое вещать со сцены.

Единственный откровенно-эксцентричный пассаж, который я заценила, — про асексуальность нашего поколения. Цитата персонажа 50+ лет в разговоре с двадцатилетней девушкой: «я правильно понимаю, что у нашего поколения уже не стоит, а у вашего - и не стояло?» И смешно, и грустно, правда. Причем это же поколение порой говорит нашему, что у них до свадьбы ничего не было, а молодежь никаких приличий не соблюдает.

Я же продолжаю придерживаться мнения, что во всех поколениях были и очень сексуально активные люди, и те, кому это особо не интересно. Возможно, пропорция и различается, но не думаю, что кардинально.

Однако это было лирическое отступление… Продолжение следует. Да, я ещё не всё сказала 😂

Собственно, после столь обстоятельного поста от Виктории познакомлю вас поближе с этой удивительной девушкой и её каналом «Душевный наставник» — на который я подписана уже больше года, наверное.

Виктория — практикующий психолог, но первое образование у неё филологическое. Думаю, теперь понятно, как мы умудрились положить Печорина на кушетку психотерапии 😀

Вообще, до него Виктория обстоятельно взялась за Обломова, изложив его диагностику и план терапии в виде такой увлекательной истории, что я не могла пройти мимо. И, что особенно ценно, связала его образ с проблемами современных людей, позволяя подписчикам вовремя распознать в себе тенденцию «плыть по течению», если таковая имелась.

Если я в основном прибегаю к психологии на стыке литературы и искусства, то у Виктории можно найти немало ценных и простых инструментов в чистом виде. Мне очень откликнулся пост, почему так важно определить свои ценности в жизни до постановки целей и движения к ним.

В общем, Виктория — действительно душевный наставник. Просто, понятно и бережно она помогает каждому лучше понять себя и мир вокруг, и применить эти знания, для того чтобы наполнить свою жизнь радостью и истинной реализацией.