В музееВыставка Николая Рериха, Новая ТретьяковкаНаконец-то я добралась до выставки Рериха!
Такие монографические выставки – прекрасная возможность погрузиться в творчество художника, пройти с ним весь путь от начала до конца. Редкая возможность увидеть в одном месте работы, съехавшиеся из разных уголков земного шара. В разные годы я посещала выставки Серова, Поленова, Врубеля, и каждая из них стала для меня значимым культурным событием.
Конечно, чтобы глубже понять творчество Рериха, не помешало бы почитать его философские работы, его дневники, изучить его биографию, проследить на карте маршруты его путешествий – и в то же время это совершенно не обязательно. Обо всём расскажут его работы. Всё, что требуется от внимательного зрителя, – открыть сердце навстречу ослепительной музыке этих картин, где цвет главенствует над формой, где каждая линия пронизана экспрессией и страстью.
Феномен Рериха – в растворении всего во всём: огня небесного в огне земном, древности в настоящем, возвышенного в низменном, малого в необъятном. Вмещая на небольшие картонные прямоугольники целый мир, небо, горы и облака, художник воспевает первозданную красоту вселенной, а центральной фигурой всегда оказывается человек – Учитель, Пророк, Сновидец.
Создавая свой горний мир, Рерих выбрал единственный инструмент, который стал его главным оружием в покорении красоты, – цвет. Так, как работал с цветом Рерих, не работал больше никто. Он как будто изобретал его заново, учась у ледяных гималайских вершин, у самого высокого в мире неба, у оглушительного безмолвия звёзд. Самые безумные оттенки рождались, как вспышки, неповторимые и не познанные до конца даже их создателем: прозрачно-слюдяная бирюза, огненно-розовый коралл, бархатно-синий сапфир, молочно-засахаренный аметист, солнечно-пылающий цитрин – и свет, сочащийся сквозь щели с изнанки мира, проникающий в каждую скважину, пропитывающий полотно, как кровь.
И тем удивительнее, что Рерих, этот непостижимый мастер камня и ветра, слышавший музыку звёздных дорог, высекающий раскалённым резцом искры из небесного свода, начинал свой путь земными тропами, черпая вдохновение в истории языческой Руси, восхищаясь "Князем Игорем" Бородина, "Весной священной" Стравинского, "Снегурочкой" Римского-Корсакова (художник работал над сценическим оформлением этих спектаклей). Интересно было увидеть эскизы костюмов, макеты декораций, серии иллюстраций к спектаклям. Открытием для меня стало, что Рерих был соавтором не только Стравинского и Бородина, но также и Вагнера, и Ибсена, создав сценическое оформление к "Тристану и Изольде" и "Пер Гюнту", и это очень интересные работы: холодные стены замка короля Марка, таинственный сумрак подвенечного леса, отравленная морская зыбь, бессолнечные острые своды пещеры горного короля, одинокая избушка Сольвейг в звенящем сосновом бору...
Провела на выставке несколько часов – невозможно было насытиться этими красками и линиями.
В заключение хочу поделиться несколькими цитатами, в которых проявляется творческое кредо художника, его понимание искусства и красоты.
***
Живописец должен быть всеобъемлющ. О художник, твоё разнообразие да будет столь же бесконечно, как явления Природы. Продолжая то, что начал Бог, стремись умножать не дела рук человеческих, но вечные создания Бога. Никому никогда не подражай. Пусть будет каждое твоё произведение как бы новым явлением Природы...
***
Благородный заботится о девяти основах.
Видеть ясно. Слышать чётко. Глядеть дружелюбно. Заботиться о низших. Быть сознательным в речи, быть честным в делах. В сомнении быть осторожным. В гневе думать о последствиях. При возможности успеха думать лишь об обязанности.
***
Горы, горы! Что за магнетизм скрыт в вас! Какой символ спокойствия заключён в каждом сверкающем пике. Самые смелые легенды рождаются около гор. Самые человечные слова исходят на снежных высотах.
***
Спросят – как перейти жизнь? Отвечайте – как по струне бездну – красиво, бережно и стремительно.
#museum