Сила трех или как создавался великий Гарри Стайлс? Легко ли быть Гарри Стайлсом? Хз, не пробовала. Легко ли создать его? Вот тут уже вопрос из моей песочницы. Сейчас расскажу на примере понятном! Накипевшая сторона моей работы - люди тотально и часто заблуждаются в том, кто есть креативный дир, кто есть продюсер, какова их роль, а творцы-клиенты-эксперты еще больше. Короче, вселенная бренда «Гарри Стайлс» мультикомпонентна. Гарри — важная часть команды проекта, но есть три крестража, в которых сосредоточены силы создания, продвижения и развития продукта (о них вы можете узнать из картинок) — продюсеры. Как у них получилось ускорить эволюцию и превратить смазливого артиста в бабочку Стайлса? Кладем Гарри на лопатки (хо-хо), а работу продюсеров разложим на элементы и результат. Что они натворили (в хорошем смысле этого слова)? 1. СОЗДАЛИ ОБРАЗ ПЕРСОНАЖА — подлинный, приковывающий, дорогой и характерный Артист - персона — это проект, персонаж, построенный на базе живого многогранного человека. Талант, манерность, сентиментальность в купе с провокацией стали отличным подспорьем в системной проработке оболочки персонажа. Он вам уже не парень из бойз-бенда. Он - суперстар ядреная! За этой трансформацией стоит четкая стратегия: образ Стайлса построен на прямых отсылках к иконам рок-культуры — Дэвиду Боуи, Мику Джаггеру и Элтону Джону. Ключевым партнером в создании визуального языка стал модный дом Gucci (с 2018 года). Персональный стилист Гарри Ламберт создал узнаваемый гендерно-нейтральный стиль через характерные элементы: жемчужные ожерелья, расклешенные брюки, блузы с бантами и броши. При этом провокационные съемки в платье от Уолкера только укрепили позицию. Гарри интегрирован в образ — ведет себя хорошо, выступает и живет медийную жизнь, не выпадая из контекста. 2. СОБРАЛИ СТИЛИСТИКУ МУЗЫКИ Тайлер Джонсон буквально оседлал работу над альбомом Fine Line, который стал поворотным моментом, и помог собрать лавры зрелости. Именно с "Fine Line" Стайлс окончательно отошел от образа "бывшего участника бой-бенда" и утвердился как серьезный сольный артист. В звучании альбома четко прослеживаются музыкальные референсы 70-х, особенно влияние Joni Mitchell. Продюсерский тандем Tyler Johnson и Kid Harpoon (Tom Hull) выстроил уникальное звучание, смешав психоделический поп-рок с элементами фолк-рока. Что в сумме с персонажем уже формирует целую вселенную, но тут можно спросить, что появилось первым: курица в виде персонажа или яйцо в виде альбома? Альбом стал не просто точкой. Это был восклицательный знак в утверждении, что самостоятельной творческой единице, Гарри Стайлсу, БЫТЬ. 3. ВЫСТРОИЛИ ПОЗИЦИОНИРОВАНИЕ ЧЕРЕЗ ШОУ И ЦЕННОСТИ Да, он умеет рвать сцену. А еще идет в разрез надменности и апломбу, который присущ знаменитостям. Хорошие манеры — то, что располагает аудиторию (да, он такой же простой, как и я!). Умение быть в центре шоу, быть его сердцевиной спирает дыхание (господи! как он способен так чувствовать!) Его бренд строится на четких ценностях: гендерная флюидность, экологичность (коллаборация с Gucci включает использование веган-кожи), социальная ответственность (поддержка того, что нельзя говорить). Медиа-стратегия тщательно выверена: избирательные интервью только ключевым изданиям как Vogue и Rolling Stone. Коммерческие партнерства (Gucci, Apple Music, Live Nation) подчеркивают премиальность его бренда. Поэтому, если вы хотите стать Гарри Стайлсом, но в душЕ — Валерий Леонтьев, даю три совета на выбор: 1. Вышвырните кожаные брюки 2. Напишите Тайлеру, Киду или Молли в LinkedIn 3. Создавайте систему: продукт-исследование-компоненты-ядро-вектор-аудитория Потому что на масштаб Гарри Стайлса выйти без команды не получится, но попасть в сердце своей аудитории - без проблем)