Недавно писала о том, как важна архитектура при создании современного выставочного проекта, и сейчас хочу поделиться парой интересных примеров музейной застройки. Первый — концепция выставки коллекции «Товарищества «Свободная культура» (Пушкинская-10), которая в марте 2023 года была передана в дар коллегам из
питерского Манежа.Образ «Ковчега 21 века», созданный Рыбаковым и Ковальским ещё в начале объединения «Пушкинская-10», очень здорово передали архитекторы выставки Сергей Падалко и Игорь Мусанов. У них получилась фантазия о корабле, который везёт в будущее всё независимое искусство: выставку разместили в увеличенных до масштабов транспортного контейнера музейных ящиках.
Результат — логичный и интересный образ ценных корабельных грузов, работ творцов конца XX века. А я, как посетитель, вижу классную, хорошо продуманную систему пространства, где несколько сотен разноплановых работ существуют независимо, позволяя мне спокойно и вдумчиво знакомиться с творчеством различных художественных группировок, переходя из блока в блок.
Как директор музея я отметила ещё один плюс такого решения — выставка легко трансформируется и масштабируется. Она может быть, например, перенесена в другой город и собрана там. Когда у тебя есть задача организация выставок в регионах, это важно.
Авторы концепции не стали ничего изобретать, что очень правильно, и цветовым решением выставки стал флаг арт-пространства «Пушкинский-10» — белый горох на красном фоне. Горошины — это белый луч, и разные горошины — художники объединения. Получилось заметно и свежо. Кстати, кому-то это напомнит легендарный советский сервиз Тернопольского фарфорового завода, и эта ностальгия тоже поможет привлечь посетителей.
Так что выставка «Пушкинская-10. Ковчег ХХI века» — яркий, во всех смыслах, пример того, как можно интересно и понятно показать такую разную по своему составу и настроению коллекцию.