Вот вы и в сценарном плену!👌 Не бойтесь, вам будет приятно!
Здесь не будет правок и нравоучений!
Мы разберемся как, почему и сколько раз нужно переписать сценарий, чтобы его сняли!
Я - Ольга Савицкая, креативный продюсер ТВ3. Я на вашей стороне!
У многих авторов есть такая фишка - прежде чем начать историю, они придумывают ее финал. И от него уже идут вначало. На первый взгляд звучит бредово - не проще ли идти линейно? Но на практике часто выходит, что эти авторы оказываются правы. Ведь когда забег на длинную дистанцию - крайне важно понимать, что ждет героев в финале. Иначе можно его просто слить. А герои, и вместе с ними актеры, не будут понимать что им делать…
Итак, например, вы пишите сериал в 16, а то и больше серий. Знать, чем он закончится вы должны еще на этапе заявки. Никогда не оставляйте в заявке открытый финал или еще лучше вопросы в стиле «и как теперь поступит Дима?». Это выдаст в вас начинающего автора, или того, кто не придумал историю до конца. Для продюсеров всегда важен финал - куда мы ведем героем - из этого и складывается полноценный образ формата вашего продукта.
Многие авторы отмахиваются и говорят, что финал или какие-то особо важные сюжетные ходы придумаются по ходу работы. На деле все иначе - сроки, объем и другие факторы не дают возможности потратить должное время на разработку важных этапов истории. От этого страдает весь проект.
Но вернемся к финалу - если его не придумать, вы будете долго мучиться на протяжении всех серий и проклинать редакторов, которые задают слишком много вопросов. И в данном случае дело не в их призвании свести вас с ума, а в том, что история без придуманного финала сильно выдает себя на разных этапах. Поэтому в своих мучениях - будете виноваты только вы…
Не оттягивайте придумку финала, не думайте, что герои сами выведут вас к нему - так бывает редко, я бы даже сказала по счастливой случайности.
Вы и только вы создатель и путеводитель своих героев!
Не ленитесь, потратьте больше времени на разработку заявки, где будут отражены необходимые сюжетные повороты и точки, и, конечно, финал. Герои, время и продюсеры скажут вам только спасибо - своевременным переводом на счёт кровно заработанных. Своевременно! Не отнимайте у себя время!
Рассказывайте - вы как придумываете истории? С чего начинаете?
Новую тарелочку к обеду) История про любовь с мистикой👌😉 Причем мистики оказалось достаточно не только в сюжете, но и вокруг проекта! Столько странностей, неудач, потерь...казалось, что проклятие, с которым столкнулись герои, на самом деле коснулась проекта. Но, как известно, добро побеждает всё! Поэтому ждем свежачок в эфире😉
Фраза, конечно, не ободряет, но зато не дает ложных иллюзий. Ведь в реальности так и есть, несмотря на упорства и негодования многих сценаристов. Многие авторы уверены - можно написать историю с первого драфта. Даже не буду спорить! Можно! Особенно, когда для продюсера автор старательно исправляет в названии десятый драфт на первый! Вот в это охотно поверю. В другую сказку - нет.
Итак. Почему же необходимо столько драфтов, чтобы все вокруг уже угомонились, приняли шедевр и пошли снимать, благодаря за это счастье?
Вы -автор - написали сюжет. Жанр и кол-во серий неважно. Для вас там все сложилось. Но вот ваша рукопись попадает к бестолковым редакторам и продюсерам, которые ничего не поняли или поняли не то и дают вам правки! Негодяи какие!
Но давайте разберем - может всё-таки не они бестолковые? А из сюжета, героев и линий не следует ваших же выводов? Или они не читаются между строк? Я сама не раз поддавалась на убедительные доводы авторов и опытных режиссеров, которые уверяли, что на экране все будет хорошо и понятно. Я наступала на свою интуицию и доверяла чужому обману. В итоге… зритель был на моей стороне. Он как и я не получил ответов на свои вопросы. А это = провал.
Работа над проектом - это всё-таки коллективная работа. И важно, чтобы каждый причастный рассказывал одну и ту же историю. А не свою!
Не так давно у нас завершились съемки проекта, который вы скоро увидите на нашем канале. Работа шла не то, чтобы не просто, она шла вопреки всему. Сначала с авторами мы прошли долгий путь ПЕРЕПИСЫВАНИЯ сценария. Нужно было выстроить все не просто логически, а наделить историю эмоциями, сложностью выбора и , конечно, желанием героев обрести любовь, вопреки всему. Я уже и не помню, сколько было драфтов, но мы победили себя и собственных героев. Авторы, хоть и брыкались поначалу, но в итоге остались довольны результатом. Дальше больше. Режиссер тоже решил следовать правилу про переписываение сценария и принялся за работу! Но быстро сдался и решил уйти с проекта. В общем, менялись драфты, режиссеры, локации, слетали актеры, но проект состоялся! Ура! Долгий и непростой путь пройден.
Почему так было непросто? Иногда авторы сами обрекают свой сценарий на предсказуемость и скукоту происходящего, потому что боятся загнать героев в угол. На встречах и обсуждениях сценария я часто слышу вопрос - «а как же он тогда поступит? А если так… то тогда как?»))) Мне нравится такая реакция, хоть она и поражает. Но в этот момент я вижу как глаза автора загораются и ему самому интересно - что же теперь будет делать герой?
Написать увлекательный сюжет - это тяжелый труд. Особенно, когда на каждом канале и платформе этот сюжет уже рассказан со всех сторон.
Однажды, моя знакомая, сказала, что написать сценарий - это самое простое что может быть, достаточно иметь в кармане интересные истории. Это самая большая глупость и заблуждение! Иметь в арсенале истории из жизни - ничего не значит, если не умеешь их рассказывать на бумаге в американской записи.
Несмотря на то, что вам, дорогие мои Авторы, приходится переписывать свои работы, выслушивать недовольства , а порой и несуразицы - Вы делаете великое дело, Вы пишите историю. Ваши имена останутся в Вечности - как бы пафосно это не звучало. Поэтому пишите! Пишите! И переписывайте!😄🌸
*сколько пишите драфтов перед отправкой? Признавайтесь)))
Детектив- один из любимейших жанров зрителя и ненавистный для сценаристов😄 все потому что нужны не просто ответы на вопросы - кто, почему и кого? А неожиданные решения. А мыслить как преступник может не каждый... что же тогда делать? Как найти интересные решения?
Сейчас идет работа над проектом, который вы, конечно, увидите на нашем канале. Он даже есть в этом ролике😉
Серий так много, что они тонут в слезах и крови измученных сценаристов. Мы подошли к финальным сериям - не все, конечно, кто-то дополз, а кто-то... их имена просто останутся в титрах за мужество и отвагу.
Итак, финал - это всегда очень мощная, эмоциональная, неожиданная, нервная точка... а иногда и запятая. И тем не менее. За большое кол-во серий уже все умерли и воскресли, переспали и обнулились, разводились и сходились, предавали и клялись в вечной любви... авторы в отчаянии - что делать-то?
Что мешает сделать финал ярким? Я не открою вам секрет, если скажу, что такое может возникнуть, если вы плохо знаете своего героя??😄 Но так и есть!
Сегодня во время очередного зума мы с авторами именно это и поняли. Пропущенные детали в биографии и характере не дают двигаться вперед.
Но мы заполнили пробелы и поэтому вас ждет увлекательное детективное, боевиковое, мелодраматическое и , конечно, мистическое путешествие!
Скоро... друзья, очень скоро!
*смотрите наши премьеры? Давайте свое мнение сюда👇
История могла бы быть одним из вертикальных кейсов медицинской истории. А могла бы лечь в основу мелодраматической истории или детективной… В зависимости от того, куда нужно повернуть. А вот куда нужно поворачивать - это дело заявки.
Ко мне попадают самого разного формата заявки. Иногда это даже выглядит черновиком и наброском мыслей. Для многих авторов это формальность, которую якобы нужно соблюсти. Но так ли это? Нет!
Заявка - это первый документ, который знакомит с вашей истории. И здесь очень точно нужно передать настроение, жанр, максимально точно представить героя и с чем ему придется столкнутся. Но вот что происходит на деле.
Рассмотрим неудачные примеры. Бывает, что заявка выглядит как нечто невнятное. Далее, чтобы избежать вопросов про героя, автор пишет библию персонажей. Ну и чтобы было понимание с чем он столкнется - примеры вертикальных кейсов, если это вертикальная история.
Но на самом деле описание персонажей и примеры кейсов - это сильно вторично. Иногда продюсер может и не добраться до них, если первая страница вашей заявки его не зацепила. А дальше идут обещания на словах, что все будет дальше в сериях или посерийнике.
Друзья, обмануть продюсера невозможно, так вы пытаетесь обмануть себя. Но на деле - ни в посерийнике, ни в сериях ничего нового мы не видим. Только набор событий. А герой как был невнятным, так и остается. Почему? Потому что герой не придуман на этапе заявки. И самое ошибочное думать, что он придумается в процессе, как-то проявится… Нет.
Так что же должно быть в заявке, чтобы на нее обратили внимание? Самое главное - это интересный герой. Мы всегда с вами возвращаемся к герою. Он делает вашу историю. Он задает жанр, он задает настроение.
Это свежий улов с книжной ярмарки. Делитесь - что читаете сейчас? Вдохновляетесь ли книгами для своих проектов? Много читаете? Или предпочитаете излагать свои мысли, чем читать чужие?
Признаюсь, я люблю поискать между строк что-то новое)) Название, герой, а иногда и чья-то реплика может помочь придумать новый сюжет.
Кстати! Сегодня среда - что там в газетах? Проверяли?
Каждая история персонажа рассказывается в динамике. Не просто в диалогах. Она показана в действии.
Каждого из них мы видим сразу в нескольких ситуациях – на работе, дома, в отношениях с противоположным полом, друг с другом.
Нам экспонируют весь ансамбль за первые десять минут экранного времени.
Да, история ещё не началась, но нас уже познакомили с основными героями, показали их разность и заставили наш мозг различать их и не смешивать в кучу.
Уверена, что каждый из них получит мастерски исполненной развитие, но мы будем ориентироваться только на первую серию.
Меня недавно упрекнули, что у них там всё круто, а у нас, мол, нет. Да, у них круто отчасти потому, что авторы радуются, когда получают правки. Если тебе дают правки, значит, с тобой работают и хотят от тебя получить результат. У нас же часто иная картина - авторы, в основном, считают редакторов сомнительными профессионалами, и не доверяют мнению и рекомендациям.
Давайте представим, что в нашей с вами реальности не так. Автор прислал редактору текст, первый вариант. Ожидаемо, что он оказался не совсем тем, что мы хотели бы увидеть вечером в понедельник по центральному каналу. Редактор отправляет автора переписывать. Опять не совсем то. Подключается креативный продюсер. Они обсуждают с автором возможные варианты, креативный предлагает, выстраивает автору состав событий. Автор пишет и наконец-то сценарий принимают. Это не про то, какие авторы неумехи, а продюсеры всезнайки. Совсем нет! Это про то, что кино - продукт коллективного творчества - надо помогать друг другу, поддерживать и понимать одно – мы все нацелины на победу. А это много слёз, нервов, обмороков, кровавых мозолей на пальцах и очень много переписывания.
И все-таки результат, особенно хороший, ни с чем не сравним! Давайте сделаем круто! Это того стоит!
Семейный парень. Познакомился с женой в интернете. Переживает по поводу жены. Создал для неё героический образ спасателя, коим он на самом деле не является.
Ещё один из спасателей – Эван, - которого тут же иронично называют «Мистером шлангом», видимо, не за заслуги перед пожарной охраной. И зритель в этом убедится через двадцать секунд. Эван тот, кто трахает всё, что шевелится. Он импульсивный. Не думает, принимая решения. Любит детей, при этом, исходя из предлагаемых обстоятельств, вероятно, не торопится их заводить.
Спасатель красавчик Бобби. Типичный типаж американского героя – мужественный, как Арни в лучшие годы и красивый, как рисунок нейросети по запросу «самый сексуальный мужик». Однако и у Бобби бывают промахи. Он не сумел спасти женщину. Через минуту с момента первого появления Бобби в кадре, мы узнаём, что он верующий и регулярно исповедуется. Тут же узнаём, что у него были проблемы с алкоголем и запрещёнными веществами. А ещё он рефлексирующий и, вероятно, нежный, хотя с виду не скажешь. Дальше мы узнаем, что он находчивый, как двоечник старшей школы и лидер коллектива.
Проблема экспозиции героев это то, с чем мне как редактору приходится сталкиваться чуть ли не в каждом втором проекте. Редко авторам удаётся с первого раза чётко, стремительно и ярко заявить героя, а если их несколько, то это задача возрастает по сложности выполнения в соответствии с количеством персонажей.
Итак, дано: проэкспонировать ансамблевую систему персонажей в процедуральном сериале. Что сделает неопытный сценарист? Вариантов несколько. Он посадит актёра перед камерой и заставит его произносить монолог. В лучшем случае оправдает это сценой допроса. Либо напишет диалоговую сцену, в которой двое актёров – наш главный герой и его конфидент (например, друг-опер) будут разговаривать за бутылкой лимонада «Буратино». Если диалог будет написан блестяще, то такую сцену ещё можно будет смотреть, если нет, то сами понимаете… Переписываем. Итак, сегодня на примере одного зарубежного сериала мы разберём как это делают они.
Американский сериал «911» вышел на канале Fox 2018 году. Спустя пять лет он перекочевал на канал ABC. Честно говоря, интересный эксперимент с точки зрения смотрения. Много ли зрителей пришли вслед за эти на ABC и сколько новых зрителей, лояльных ABC, приобрёл проект, но сегодня речь не об этом. Итак, первая серия.
Сразу же нам заявляют о чём этот сериал. Он о спасателях. Надо понимать, что наша служба спасения устроена немного иначе и набор компетенций и полномочий у них несколько шире. В начале серии мы видим оператора службы спасения Эбби Кларк – женщину средних лет, - которая через за кадровый голос вводит нас в историю. Тут же Мы узнаём о том, что она одинока и у неё больная мать. Главная проблема оператора службы спасения в том, что она может помочь людям решить их порой смертельно опасные проблемы, а в своих разобраться не может. Поехали дальше.👇