У каждого дизайнера бывают проекты-спринты. Это когда время от идеи до реализации пролетает по щелчку пальцев. Есть проекты на «средние дистанции», когда все по плану, размеренно, в ожидаемые сроки. Реже случаются марафоны, когда в процессе что-то заморозилось или перенеслось, но финал проекта виден. А есть ультра-марафоны, когда в процессе ощущение времени просто теряется. Проекты реставрации всегда относятся к последней территории ввиду своей специфики. Один из таких — «Зеленый театр» на ВДНХ — мы делали больше семи лет. Но для этого объекта сложная история не вновинку. «Зеленый театр» — здание с драматичной судьбой. Летний театр, основанный в конце 30-х годов, был местом для проведения концертов и спектаклей. Пережив войну, в 50-х годах здание было реконструировано и достроено и именно тогда обрело ту неоклассическую форму, которую мы видим сегодня. Но к 90-м годам театр обветшал настолько, что фактически стал заброшенным, повторив судьбу многих павильонов ВДНХ. Для меня проект освещения для «Зеленого театра» совершенно особенный. Во-первых я очень люблю театр как явление, всегда хотелось погрузиться в эту тему поглубже. Во-вторых, нам с командой было интересно выйти за пределы обычного архитектурного освещения. Световая композиция получилась многослойная, разноплановая и динамичная. Здесь архитектура уже становится частью театральных декораций: свет регулируется для разных сценариев и способен трансформироваться под режиссерский замысел. Было непросто, как это обычно бывает с объектами реставрации. Работа ведется в условиях технических ограничений и постоянных согласований. Очень важно в таком процессе сохранить концептуальные идеи, довести их до инженерных решений и самое главное — реализовать. Отдельное спасибо команде проекта. Формат поста не позволяет упомянуть всех участников (их просто действительно много), но безумно ценю вклад каждого 🙏🏼❤️