Каждый художник так или иначе сталкивается в своей жизни с эпизодом, когда, оценив проделанную работу, чувствует недовольство собою. Причины у недовольства бывают разными: не дотянул качество, не справился со сложным куском, не смог должным образом разобрать анатомию и еще куча разных «я хотел лучше», которые выливаются в фрустрацию и нытье в личных сообщениях всех подружек. Часто эта фрустрация мешает рисовать и загоняет в очень депрессивное состояние, но это недовольство может быть очень плодотворным, если научиться работать с этим слоем своей психики.
Да и вообще никогда оно никуда не уйдёт: моя подруга Женя, например, уже семь лет стабильно раз в полгода слушает одни и те же стенания на тему «я ничего не умею», так что с этим ощущением необходимо учиться как минимум жить.
Первое, что стоит сделать - спросить себя: «Какими качествами я объективно недоволен?». В такие моменты важно отделить рациональное суждение от эмоционального и посмотреть на работы как художественный инспектор: можно даже записать себе, в каких моментах ты слабее и что дается более тяжело.
Во-вторых, найти ключи решени проблемы: чаще всего это схема «почитать книжку и вдумчиво порисовать». Если тебя не устраивает то, как ты рисуешь лица, не надо через силу выдавливать из себя работы по представлению; повтори или изучи анатомию черепа, порисуй его с отдельными костями, вернись обратно. Если все люди выглядят деревянными - поставь себе цель в день делать 15 быстрых набросков и посмотри, как изменится через неделю понимание пластики.
Не получается довести работу до завершения? Скопируй рисунок или живопись хорошего художника, который тебе нравится, и постарайся сделать точь-в-точь, как будто участвуешь в ограблении и этой копией твои подельники заменят оригинал в музее. И далее, далее, далее.
И в-третьих, конечно, обсуди эти моменты с твоим преподавателем, если такая возможность есть.
Недовольство собой - это прекрасное топливо, если не размазывать сопли и не заниматься напрасным самоедством😎
