‘Чрево Парижа’ 413/413 🖊 Это было утомительно, но ценно. Пару слов о том, почему важно преодолеть Золя. Говоря о роли Золя в литературе, важно упомянуть, что он наследник Оноре де Бальзака, которого он обожает, читает и хочет исправить, потому что тот недостаточно реалистичен. Золя же — убежденный реалист, настаивающий на новых экспериментальных формах в искусстве, в литературе. И он их находит. Многие спотыкаются на длинных, излишне подробных описаниях Золя, через которые так сложно продраться к сути, и я не стала исключением. Однако внешнее выражение, визуальные образы и их ритмическое оформление очень важны. Золя говорит, что окружающий нас мир оказывает на становление личности решающее влияние. Именно поэтому он уделяет пристальное внимание среде, в которой происходит действие романа. Подробные описания ритмически оформляют текст, это очень тонкий ассоциативный прием, который потом будет иметь отдельное влияние в кинематографе, потому как в кино визуальный образ — самое главное. В кино мы не можем залезть герою в голову, гораздо интереснее, когда мы понимаем его психологическое состояние через какие-либо внешние атрибуты. И здесь Золя безумно кинематографичен. Ещё на его примере можно понять, что такое «музыкальность текста», а это — ключ для поднимания того же Пруста, к примеру. Да, тексты стареют и сегодня Золя воспринимать и читать сложнее, потому что изменилось наше восприятие текстовой информации. Но это не значит, что такое не надо читать, ведь без того же Золя не было бы Стейнбека, как без Бальзака не было бы Золя. Недостаточно просто читать, важно видеть диалог писателей через время в своих текстах, только так сложное становится важным, а затем и необходимым. 📝✏️