Еще один важный перевод вышел в издательстве Ad Marginem — ставшая уже классикой в архитектурных исследованиях книга Беатрис Коломины «Публичное и приватное. Архитектура как массмедиа» (можно прочитать и на Bookmate, а также прочитать рецензию Наты Волковой). Коломина с 1980-х преподает в Принстонском университете и сюжет культурной критики современной архитектуры стал одним из магистральных в ее работе. Книга вышла в середине 1990-х, но работа над ней шла долго: статьи, основанные на этом материале, выходили в академических журналах с 1980-х, и уже они открывали новую страницу в исследованиях модернизма. Коломина далеко отходит от упрощённых интерпретаций модернизма, которые сводят его либо к набору формальных приемов (геометрия, цвет), либо к прагматической оценке его жизнеустроительных амбиций (маленькая площадь и аскетичный функционализм квартир, перестройка городов). Эти аспекты и их критика, безусловно, важны, но как показывала Коломина, ими далеко не исчерпывается тема влияния модернизма на культуру ХХ века (или же проявления общих культурных механизмов в модернистской архитектуре). Её работа — о том, что модернизм был не только стилем или парадигмой проектирования, но и мощным инструментом переопределения отношений между частным и публичным, визуальным и осязаемым, эстетическим и социальным. Главный герой книги — Ле Корбюзье и его отношения с фотографией в собственном архиве, в публикациях проектов, в его журнале L’Esprit Nouveau, книге Vers une Architecture и так далее. Коломина помещает этот материал в более широкий контекст пересечений современной архитектуры и города с культурой визуальности. Опираясь на философские и литературные источники, она показывает, что на рубеже XIX и XX веков граница между внешним и внутренним, между улицей и интерьером, публичным и частным радикально трансформируется. Вместо прочного барьера, который был представлен фасадом здания, возникает сложная система связей, размывающая границы: это фотография, кино, реклама, насыщенная жизнь городских общественных пространств, пересмотр сферы частной жизни и отношений сквозь призму дискуссий об устройстве общества. Не случайно, что для Ле Корбюзье и для других модернистов фотография становится важнейшим медиумом, ведь она тоже обладает способностью размывать границы. Она вроде бы показывает всё «как на самом деле», но одновременно всегда является результатом более или менее интенсивного конструирования — выбора момента съемки, ракурса, композиции. Как демонстрирует Коломина на материале архивов Ле Корбюзье, часто фотография редактируется и монтажируется для того, чтобы показать архитектуру в нужном для автора свете. Апроприация, редактирование, монтаж, коллаж — эти инструменты в работе Ле Корбюзье с изображениями совсем не были чем-то уникальным, ведь тоже самое происходило в журналах, рекламе, кино. Уникальной была энергия, с которой Ле Корбюзье старался преодолеть границу между реальностью архитектурного пространства и тем образом реальности, который он стремился создать. Этому посвящено мини-исследование отношений Ле Корбюзье и Эйлин Грей: ставший уже широко известным эпизод, в котором Корбюзье без разрешения разрисовывает стены виллы Грей, как бы показывая, что на пути его понимания частного и интимного не может быть никаких барьеров. #чтение #книга