ЧЕМУ НАС МОЖЕТ НАУЧИТЬ АНРИ МАТИСС? 5 уроков радости и свободы через искусство. 3 ноября исполняется 70 лет со дня смерти Анри Матисса — одного из главных французских художников модернизма и основоположников фовизма. Многие снобы с подозрением относятся к излучающему радость искусству, считая его слащавым. Они опасаются, что радостное искусство отрицает страдания и проблемы, которыми наполнены наши жизни. Но забывает ли художник, что мир полон неравенства, несправедливости и войн? Стоит ли бояться , что мы будем наслаждаться жизнью и забудем о проблемах, не предпринимая никаких действий? Матисс отвечает, что мы больше страдаем от угрюмости, чем от сентиментальности и розовых очков. Мы осознаем проблемы и несправедливость мира, но часто чувствуем себя слабыми перед глобальными проблемами. Переполненные тревогой, мы уходим в себя. Радость и надежда – это достижение. Оптимизм важен для успеха. Печаль следует искать не в отсутствии таланта, а в недостатке надежды. Современные проблемы редко создаются людьми с чрезмерно оптимистичным взглядом на жизнь. Несчастья мира привлекают наше внимание, поэтому нам нужны средства для защиты и поддержания надежды. Живопись Анри Матисса учит нас видеть красоту в простых вещах и наполнять жизнь оптимизмом. Его яркие цвета и легкие линии помогают отвлечься от повседневных тревог и напомнить о важности радости даже среди трудностей. «Эстет 2.0» выделил несколько правил, которым учит нас живопись Анри Матисса, чтобы сделать жизнь гармоничнее и радостнее: 1️⃣Смотрите на мир с оптимизмом. Матисс показывал, что радость — это важный источник силы. Его работы напоминают, что для успешного преодоления трудностей важно сохранять позитивный взгляд на мир. Танцовщицы в «Танце» Матисса не отрицают проблемы планеты. Картина не предполагает, что все хорошо, но показывает, что женщины могут наслаждаться присутствием друг друга и создавать взаимно поддерживающие связи, смотря на травматичный, печальный или трагический опыт. 2️⃣Замечайте простые радости. Матисс находил красоту в деталях — в цветах, линиях и светотени. Этот взгляд учит нас ценить мелочи в жизни. «Гармония в голубом» отвечала целям Матисса: «Я хочу, чтобы усталый <…> человек, глядя на мою живопись, вкусил отдых и покой». 3️⃣Создавайте искусство вопреки трудностям. Несмотря на болезнь и жизненные неурядицы, Матисс продолжал творить, доказав, что искусство может быть формой исцеления и источником энергии. Например, в год битвы при Сомме он написал «Окно». Не то чтобы Матисса не интересовали окопы, находящиеся на расстоянии дневной поездки от Парижа. Скорее они усилили способность любоваться стволом дерева, чуть выглядывающим в просвете занавесок и узором дощатого пола и всей свежестью и прелестью цветов. 4️⃣ Не бойтесь быть яркими и смелыми. Его картины — яркие, насыщенные и жизнерадостные — вдохновляют на свободное самовыражение, подчеркивая важность внутренней свободы. 5️⃣ Укрепляйте надежду. Его самые пронзительные по радостному и обнадеживающему настроению работы были созданы в самом конце его жизни в пятидесятые годы, когда ему было за восемьдесят. Много лет он был инвалидом, практически прикованным к постели, передвигающимся в кресле-каталке. Он знал, что находится перед лицом смерти.Но Матисс не предавал радость, только что пережитую. Уязвимый, страдающий великий художник пытался справиться со своими страхами и унынием, своим гением он напоминает нам, как важно сохранять надежду. ⚡️Проголосовать за канал. ✍️Подписаться.