Персимфанс

Channel
Logo of the Telegram channel Персимфанс
@persimfansorchestraPromote
397
subscribers
Оркестр без дирижёра Персимфанс – симфонический оркестр, который действует, как арт-группа. Из трения этих двух сущностей мы получаем энергию для жизни.
Персимфанс и кино связывают не только показы "Броненосца Потёмкина" и "Октября" с музыкой Эдмунда Майзеля. Совсем недавно, на улице Эйзенштейна, в помещении легендарной студии Горького нами был записан саундтрек к фильму «Огниво», который неделю назад вышел в прокат.

Оркестровые номера мы писали раздельными группами. Это обостряло чувство ансамбля, ведь нужно было сыграть вместе с коллегами, которые придут в студию завтра.

Надеемся, что фирменная энергия Персимфанса, эмоциональная температура звука помогли сделать кинематографическую историю ближе и понятнее зрителю.
Товарищи, 20 сентября в зале Чайковского я играю важный для себя и для Персимфанса, как я убеждëн, концерт. Соло для контрабаса с оркестром на основных московских сценах звучит редко, вдобавок, я играю с оркестром, в котором когда-то работал.

Концерт посвящëн 150-летию Кусевицкого - контрабасиста и дирижёра, который собрал первый в Москве постоянный симфонический оркестр. Музыканты оркестра Кусевицкого после его отъезда из России основали в 1922 году Персимфанс.

Важные события в моей жизни сопровождают интервью Кате Бирюковой. Вот свежее.

Гриша Кротенко
Встречаемся 7 июня в Зарядье, а сегодня кадры с репетиции. Персимфанс - оркестр дирижëров и у каждого есть своë соло.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Уже несколько месяцев мы готовим совместный проект с группой Zventa Sventana и ансамблем Toloka.
На этом видео – репетиция концерта, который состоится 7 июня в Зале Зарядье.

В концерте Иван Наборщиков участвует как скрипач и композитор. Иван создал несколько новых аранжировок и нашëл удачное применение своему свадебному подарку:

"Я очень люблю редкие и необычные музыкальные инструменты. Вдвойне приятно, когда удается заполучить такой инструмент. Про скрипицу я читал несколько статей, а также слышал её звучание в составе фольклорного ансамбля - сразу же решил, что хочу тоже попробовать поиграть на «народной скрипке».

Так сложилось, что на собственную свадьбу я получил в подарок именно этот инструмент, а уже спустя несколько дней играл на нем в Концертном зале им. Чайковского сочинение барочного композитора Бибера. Очень рад, что в совместном проекте группы Zventa Sventana и Персимфанса мне удастся прикоснуться к музыке, которая своими корнями близка народному звучанию скрипицы, а также идеологически соответствует возможностям этого инструмента. Не так часто удается погрузиться в аутентизм такого уровня, при этом, как ни странно, появляется возможность найти в этом очень много нового".

Билеты можно приобрести по ссылке
«Come in!» Мартынова и «Тристан и Изольда» Вагнера.

Что связывает эти сочинения?

Положа руку на сердце, признаемся: ничего. Ничего, кроме любви.

Сочинение Мартынова очень любит Ася Соршнева, скрипачка Персимфанса. Пëтр Айду, учредитель Персимфанса, тоже любит "Come in". Пьеса написана из любовных побуждений. Композитор Мартынов сочинил сладчайшее, бесконечное соло для скрипки с небольшим ансамблем - для своей жены Татьяны Гринденко и "Opus Posth". Пьеса идёт около 40 минут, но когда она кончается, кажется, что прошла целая ночь. Совершенно в духе Вагнера этот утомительный акт любви подан под христианским соусом.

Ночь любви в "Тристане и Изольде" проходит минут за двадцать, и это лучшие страницы классической музыки. В отличие от Мартынова, Вагнер любил чужих жëн. Он воспел и превознëс адюльтер. Пëтр Айду - археолог фортепиано - реконструирует романтическую манеру игры. С научной достоверностью. Парафраз на темы из "Тристана" - опыт присвоения любимой музыки. Пианист наслаждается ей сам. А публика подглядывает за ним.

Приходите разделить с Персимфансом радости любви и музыки в ДК "Рассвет" 4 мая.
Репертуар Квартета Персимфанса строится по формуле «Бетховен, классика авангарда и новая музыка». Программа концерта 21 апреля – воплощение этой формулы: квартеты Бетховена и Наймана.

«Я один из главных гениев ХХ столетия», – скромно признался «Известиям» композитор Майкл Найман во время гастролей в России в 2006 году. Он придумал само понятие «минимализм», культовое направление в академической музыке конца ХХ века. Известный широкой публике как автор музыки к фильмам Питера Гринуэя, Найман работает не только в кинематографе. Композитор получает заказы от лучших музыкантов планеты и выступает с ансамблем Michael Nyman Band.

Исполнению и изучению квартетов Бетховена можно смело посвятить всю жизнь. Заложенные в этих партитурах мысли, драма, мастерство – неисчерпаемы. Выдерживает ли «гений ХХ столетия» сравнение с классиком на все времена?
Персимфанс объявляет об основании струнного квартета. Первый концерт пройдет в Царицыно 21 апреля 2024 года.

Чем отличается Квартет Персимфанса?

ЗВУКОМ
И дело здесь не в коллекционных инструментах, а в самих артистах. Это мультижанровые универсалы с уникальным опытом исторически информированного исполнительства и работы с новой музыкой, расширенными техниками звукоизвлечения. Это симфонические концертмейстеры и искушённые камерные музыканты. Это сильные лидеры и гибкие ансамблисты.

РЕПЕРТУАРОМ
Программы Квартета Персимфанса создаются как произведения искусства. Репертуар Квартета стоит на трёх китах. Это Бетховен, классика авангарда и новая музыка.

ОТКРЫТОСТЬЮ
Квартет Персимфанса в любой момент готов раскрыться в большой ансамбль. Он объединяется со слушателями, говорит на современном и понятном языке.
Кажется, вы уже знаете, что произошло.

Шиля. Шилечка. Михаил Эммануилович.

Мы все крупно облажались. Он выглядел таким самостоятельным и мужественным, что и в голову не могло прийти, что ему нужна помощь. Ну что я полезу, он взрослый дядька, заслуженный артист. Но можно было понять, догадаться. По тому, как Миша сам очень стеснялся давать советы. Каким он был предупредительным, деликатным. Перед "солëным" анекдотом он всегда предупреждал: "я же всë-таки духовик". И смеялся - хриповато и сочно, как играл.

Он был природный комик. Мы играли "Историю солдата", и каждый рассказывал сказку. Шиля взял басню Крылова "Квартет". Неизменной осталась только первая фраза. Почти. Остальное - своими словами. Шиля представлял нас: "Осëл, козëл..." Показывал на Аську: "...красавица мартышка..". Делал застенчивый книксен: "И косолапый мишка!". Смеялся, довольный, и оглядывал нас, вдруг мы обиделись. Миша так точно и сразу попал в образ Дедушки в "Пете и Волке". Он даже по-стариковски забывал мотивчик. "А если из лесу придëт волк, что тогда?" - абсолютно искренне сердился Миша, слегка шепелявя. "Ты ведь знаешь, я духовик. У нас всë жëстко. Мне в духовом училище дали по морде и сломали зуб. Я не скажу, кто".

Миша говорил об этом, словно подрался он вчера. На самом деле он оставался мальчишкой.

В нерве, суете репетиции он вдруг подозвал меня и тихо сказал: "Ну что ты так переживаешь? В результате ведь всë будет охуенно!". На концерте, когда завязывалась финальная кульминация, Миша повернулся ко мне, плотоядно улыбнулся и произнëс одними губами: "я же говорил! О-ХУ-ЕН-НО!". И впился в контр-фагот.

"На контр-фаготе я играю хорошо только две нижние октавы, выше - надо звать специалиста". Миша уважительно кивал в сторону воображаемого Славы Кострыкина. Шиля не был носителем духовой "болезни солиста". Он уважал и продвигал своих коллег, мог легко уступить первую партию молоденькой девочке, которой было интересно впервые сыграть соло в "Прометее" Бетховена. Однажды Миша давал мастер-класс в Молодëжке. "Поразительно, они все могут легко играть первую дудку. В любом оркестре! Как вырос уровень по сравнению с нами!".

Но я, честно говоря, мало знаю музыкантов мишиного уровня. Кто так естественно вписывается в любой стиль, встраивается в любой ансамбль. Я не знаю, кого теперь звать в Персимфанс. Наверное, тех, кого звал сам Шиля.

Миша любил музыку до слëз. Удивительно, как близко были слëзы у такого внушительного мужчины. Если бы мы сказали вслух, как Шиля дорог нам, он был бы очень, очень смущëн. Теперь остаëтся признаваться в этом друг другу.

Прощание с Мишей Шиленковым состоится в фойе БЗК 22-го января, в 11:00.

@ Г.Кротенко
В эту субботу в исполнении солистов Персимфанса можно будет услышать «ЗВОН» МАРКЕЛОВА И ОКТЕТ ШУБЕРТА.
Концерт пройдет в ДК Рассвет.
Визионер и эзотерик, вышедший из кругов дадаистов и сюрреалистов, Эдгар Варез записал «Электронную поэму» в 1958 году, когда ему было 75. Это стало его предпоследним сочинением, и единственным для магнитной пленки.

Возможности сочинить музыку, которая исполнялась бы не конвенциональными инструментами, а студией как, своего рода, сверхинструментом, по его словам, он ждал всю жизнь. Такая возможность появилась благодаря протекции архитектурного мэтра Ле Корбюзье, которого компания Филипс пригласила возглавить проект строительства павильона на Экспо-58 в Брюсселе. Именно он настоял, что павильон будет звучать музыкой Вареза, а не Копленда или Бриттена. Его поддержал архитектор и начинающий композитор Яннис Ксенакис, фактически осуществивший дизайн проекта и также написавший для павильона «конкретную» композицию, предварявшую «Электронную Поэму».

Используя новейшие на тот момент технологии звукозаписи одной из самых передовых компаний и электронные инструменты, в студии Филипс в Эйндховене Варез записал восьмиминутную композицию, во многом предопределившую развитие современной музыки. В течение нескольких месяцев она звучала из 400 динамиков, распределенных по внутренним стенам павильона в сопровождении видеопроекции.

Руководству Филипс Ле Корбюзье сказал, что «сделает павильон не для вас, а для Электронной Поэмы, и что он будет подобно ковчегу, несущему ее, и объединяющему свет, цветные изображения, ритм и звук, соединенные в органическом синтезе». После окончания Экспо-58 павильон был разрушен, а многоканальная композиция была сведена в стерео.

На заседании Клуба Персимфанса предназначенная только для воспроизведения и in situ «Электронная поэма» будет впервые исполнена и перенесена в совершенно отличный от павильона Филипс пространственный контекст. Мы предполагаем, что за бросающимся в глаза полигоном технологического авангарда появится возможность услышать тонкое и одновременно оглушительное предчувствие визионера-эзотерика-авангардиста Вареза.

@ К.Дудаков-Кашуро
Telegram Center
Telegram Center
Channel