И наконец, в шестых, публика вчерашняя меня поразила. Находясь в виповской ложе, не мог оторвать глаз не только от сцены, но и от партера, от всей десятитысячной стадионной воронки, от московских людей, купивших совсем не дешевые билеты и скандирующих вместе с Антом, Бледным и Бранимиром «В этом маленьком городе». От людей, разворачивающих русский триколор. Счастье. Ведь уровень этой поэзии, уровень этих смыслов совсем другой, нежели в пропагандистских (при всем уважении, прежде всего пропагандистских), высказываниях типа Шамана или Апачева. А значит и характер патриотизма – здесь, в этом партере – совсем другой, он корневой, взрослый, эстетический, не манипулятивный.
В общем, слава Богу, что русская музыка жива, что она имеет еще и другие смыслы и цели, кроме обслуживания рекламы в петушином новогоднем огоньке и рекламы наркотиков в русском рэпе. А новые имена, новые музыканты придут. Да и сами 25/17 еще много чего сделают достойного, уверен.
В третьих, прекрасный звук на концерте в ВТБ Арена. Вообще то у меня с этой площадкой сложные отношения в смысле звука, вот и на предыдущем концерте 25/17 , когда они представляли последний альбом – «Время встреч и расставаний» - так вот тогда были вопросы к звуку, я даже расстроился немного, слишком уж хорош новый альбом, большего заслуживает). Но вчера звук был отличный - глубокий, прозрачный, мощный, как надо.
В четвертых, оптимальный плейлист, дающий представление и о исторической значимости альбома 2014 года, и о сегодняшней форме группы. Я считаю, что 25/17 никогда не были так хороши, как сейчас. Это действительно акмэ. Поэтому нельзя было уходить в ретро-ностальгию, рано еще)). И последний альбом, как я уже говорил, чудо как хорош (мечтаю о нем подробно и отдельно написать) и последние синглы – просто блеск. Народная, Пропаганда, В этом маленьком городе - звучали как настоящие хиты. Это правда было до слез!
В пятых, прекрасное оформление концерта. С этим у 25/17 всегда было хорошо, все таки Андрей Бледный в этом профессионально разбирается. Но вчера было бесподобно. Просто, красиво, мощно. То что мы начинаем не стесняться русских шрифтов, не связываем их только с Надеждой Бабкиной или с ярмаркой меда в Коломенском – очень радует. Вчера на сцене был настоящий большой русский стиль.
Группа 25/17. Альбому «Русский подорожник» – 10 лет. Вчера на ВТБ Арена был один из лучших концертов в моей жизни. Все сложилось. Попробую перечислить что.
Во первых, полноценный стадионный солдаут, партер, ложи – все как надо, под завязку.
Во-вторых, тема концерта, творческий контекст. «Подорожник» - великий альбом, сейчас это очевидно. Он вышел в 2014 году, аккурат к моменту когда два поколения русского рока выдохлись, если не сказать– закончились. Те кто понимает мировую и национальную музыку, слышит ее не только в разрезе личных ощущений, но и как эстетический и исторический процесс, не будут спорить с тем, что к этому моменту огромный массив русского рока исчерпал себя. Эти группы и эти люди по разному себя чувствовали, но они все - от Аквариума, Алисы, Машины Времени, Бригады С, Наутилуса, Аукциона, Чайфа, ДДТ, Агаты Кристи, Калинова Моста до Сплина, Мумий Тролля, Земфиры, Би-2, Шнура выдохлись. Последние десять лет – безусловное доказательство того диагноза. И речь сейчас не том, что эти люди по разному относятся к вопросу чей Крым или к вопросу про СВО, дело в музыке. Если говорить не о политике, идеологии, а именно о музыке, то сегодняшняя картинка такая: рок-патриархи первого поколения тратят последнюю энергию исключительно на подтверждение уже сложившихся статусов, на культивирование памятников самим себе. Те кто помоложе и, по идее, достигли возраста расцвета – тоже закрылись: Васильев из Сплина окончательно ушел в декадентский дымок; Земфиру, определившуюся со всеми ориентациями, больше интересует не музыка, а опять же декадетские ужимки, платья от Ренаты и нытье, выдаваемое за стоицизм; Шнур, достигнув предельного уровня пошлости и цинизма, попытался было возвратиться к здравому смыслу, начал выходить на сцену не в трусах, а в пиджаке с галстуком, но такой вообще перестал кого то интересовать. Молодых нет вообще. Ну не будем же мы говорить о вечно страдающих инфантилах типа «Пошлой Молли», Монеточки или Shortparis… Я это к чему так отвлекся? Не для того чтобы описать контекст, доказывающий, что «Русский подорожник» - лучшее, что случилось с русской музыкой за последнее десятилетие, а 25/17 – лучшая на сегодня русская группа. Это и так понятно. Я хочу сказать, что 25/17 – вообще единственная за последние годы живая группа, которая имеет отношение и к культурной традиции, и к острым смыслам, и к современному языку. Я совершенно этому не рад, просто констатирую. На самом деле, говорить об этом – и о творчестве 25/17 и о русской музыке вообще – надо на других площадках, не только в соцсетях, это серьезный и большой разговор, если мы действительно хотим что то понять и изменить в музыкальной индустрии. Я же говорю о конкретном концерте. Хотя и очень важном.
Художественный руководитель Нового Театра Эдуард Бояков стал лауреатом премии «Лидеры Эпохи 2024. Искусство и поэзия» в номинации «Лучший режиссер», которая была организованна журналом PERSONO. В этом году мероприятие приурочено к 225-летие со дня рождения великого поэта Александра Сергеевича Пушкина.
Этот юбилей вдохновил организаторов на создание актуальной концепции, которая погрузила гостей в атмосферу искусства, культуры и поэзии. Темой вечера стал отечественный культурный код, который позволил вспомнить о богатом наследии России литературе, театре, опере, живописи и кинематографе.
Поблагодарив организаторов за присуждение премии, Эдуард Бояков отметил, что русский культурный код, национальные традиции, корневые смыслы отечественной культуры - это те самые принципы, на которых зиждется идейная и художественная программа Нового Театра. История, патриотизм, вопросы духовности, нравственного выбора, сегодняшней гражданской позиции - все эти темы затрагиваются в репертуарных спектаклях молодого театра, который за два года работы уже приобрел своего зрителя.
А в номинации «Дуэт года» награду получили Алексей Поддубный (Джанго) и Сергей Бобунец.
Алексей Поддубный - близкий друг Нового Театра, регулярно принимающий участие в фестивале «Традиция».
Вот награду мне вручили в Барвиха Холл. "Лидеры эпохи". Звучит конечно громко, но в Барвихе ведь так и должно быть))... "За выдающийся вклад в театральное искусство". А вообще наблюдать как русский гламур ищет себя - интересно. Как на сцене получает награду Джанго и другие достойные люди, а за столом в зале - напомаженный Сергей Зверев (и иже с ними, включая неизменных барвихинских девушек, они же никуда не денутся) пытается понять, что вообще происходит, почему конфети, шампанское и все привычное уже не диктуют стиль. Этого конечно пока еще много, но... Почему на смену светской мути и пошлости постепенно приходит разговор о Родине, о настоящих героях, почему все больше песен на русском... В общем, в интересное время живем, товарищи... Даже уже до Барвихи дошло))...
Фото с любимыми писателями)) Заглянул с Прилепиным в клуб-магазин «Достоевский», посмотрели ассортимент, программу, пообщались с Мединским. Дела и планы есть, работаем дальше.
Ищу личного помощника. Я, увы, все еще остаюсь работоголиком и требования к помощнику только увеличиваются)))...
За тридцать пять лет работы в театре (и постоянного наличия помощников) много человек прошло через нашу команду, много разных характеров и биографий, многие выросли в серьезных профессионалов, но сегодня как-то все проще и понятнее стало для меня в смысле установок и принципов.
Театр, кино, поэзия, искусство для меня дело жизни. И мой помощник, безусловно, должен относится к делу так же. Но делами жизнь не ограничивается. Понятия семьи, Родины, веры для меня не менее важны. Поэтому для меня принципиально, чтобы мой помощник обладал не только профессиональными навыками, но и разделял мои убеждения православного христианина и патриота России. Это в основе.
Что касается профессиональных компетенций и требований, попробую перечислить.
1. Любить и понимать театр, кино и современное искусство. Разделять творческие подходы, стиль, идеи и методы, узнать о которых не сложно, о них говорят: - мои спектакли в Новом Театре (прежде всего "Лавр" "Гример", "Столыпин", «Розовое платье", серия «Поэзия.док» с Ревякиной, Долгаревой, Ватутиной, Карауловым), - мой фильм "Русский крест" (по поэме Николая Мельникова, с Михаилом Пореченковым в главной роли, на платформах найти легко), - мои книги («Русский код», беседы с героями современной культуры, издательство «Никея»; «Стена и Слово. Русский монастырь на границе с небом» - большая книга-альбом к нашей недавней с Михаилом Розановым выставке в Третьяковской галерее; книги доступны на маркетплейсах), - мои фестивали (прежде всего наш с Захаром Прилепиным фестиваль «Традиция», информацию о котором легко найти в сети). Все вышеперечисленное – достаточно уникальные, простите за нескромность, феномены. И те, кто со мной работают, должны отдавать себе отчет, понимать, что уровень требований - соответствующий.
2. Иметь опыт работы помощником руководителя/управляющего делами компании/издательства/студии. Быть структурированным, организованным человеком. Чувствовать связь творчества и документа, креативности и администрирования.
3. Иметь высокий уровень компьютерной грамотности, опыт и навыки работы с базами данных, сложными текстами, визуальными программами.
4. Обладать стрессоустойчивостью, достаточным для работы в театре здоровьем, мобильностью (командировки, рваный режим).
5. Никогда не переставать радоваться и удивляться жизни, которую Бог послал нам для роста и творчества.
Если вам интересно, пишите, расскажите о себе - ed@newtheatre.ru
«Русский дневник» тепло пишет о премьере «Розового платья» с невероятной актрисой Ириной Линдт, спектакле, принципиально важном для меня в творческом, методологическом и человеческом отношении. Советуют пойти… Я тоже))…
Завтра спектакль, есть немного билетов, приглашаю. Важнейший для меня спектакль получился, неожиданный и чувственный. И пьеса, и игра Ирины Линдт, уверен, способны тронуть многих.
Разговор с Владимиров Семеновым, главой Русского Пен-Центра, в Доме Лосева на Арбате, важнейшем для русской мысли месте, рядом с библиотекой Лосева (удивительные ощущения - держать в руках эти книги), его вещами, мебелью, рядом с живущей здесь Азой Алибековной Тахо-Годи, отметившей два года назад столетний юбилей... https://rutube.ru/video/4ff714cdac47c0ba66e37157ec929473/