группа сняла целиком гостиницу «Гранд Отель», которая находилась на отшибе и практически полностью пустовала, потому особо не отапливалась. коридор на первом этаже они превратили в студию, а для прогрева помещения был арендован промышленный обогреватель. вот в такой обстановке записывался легендарный альбом Machine Head. пространство, где группа играла, было подсвечено красными прожекторами для создания особой творческой атмосферы
в последнюю очередь был взята та самая инструментальная дорожка с джэмом Блэкмора, на которую наложили написанный текст (он полностью пересказывает все эти события). эта песня нужна была для альбома как филлер, то есть наполнитель, ведь, как и в случае с альбомом Paranoid и одноимённым хитом у Black Sabbath, Deep Purple нужно было заполнить оставшееся место на альбоме, недостающие 7 минут. времени у них был немного, поэтому они откопали демо и добавили в него вокал, а дальше, как говорится, история. никто и не представлял, что этот рифф станет одним из самых известных в роке, а песня – абсолютным стандартом и классикой Deep Purple. на концертах группа ее первое время вообще не играла, а когда наконец сыграла, то увидела реакцию толпы. из всех композиций альбома песня «Smoke on the Water» вошла в концертную программу 1972 года самой последней, это произошло в конце мая
по результатам опроса World Guitar Day гитарный рефрен «Smoke on the Water» в 2017 году возглавил рейтинг величайших гитарных риффов всех времён. в 2016 году рифф песни занял второе место в рейтинге «100 величайших гитарных риффов всех времён» по версии журнала Guitar Playe. в 2017 году песня была включена в Зал славы премии «Грэмми», а в 2023 она заняла 34 место в списке издания Rolling Stone «100 величайших хеви-метал песен всех времён»
После первого выступления Морозов понял, что на сцене он не может раскрыть сильно своё музыкальное полотно как на записи. И в аппаратной «Мелодии» в Академической Капелле записывал работы, отсылаясь к философским учениям древней Индии, к культуре средневекового Китая, библейским сюжетам и русскому фольклору. Далее он длительное время сотрудничал с фолк-рок группой «Яблоко».
В мае 1987 года Морозов вернулся на сцену и дал концерт на устроенном Андреем Тропилло видео фестивале «Рок-Нива-87» в сопровождении группы «Почта», а после того, как в следующем году началось его сотрудничество с группой «ДДТ» (был звукорежиссёром альбомов «Я получил эту роль» и «Чёрный пёс Петербург»), Морозов даже успел стать одним из героев фильма Петра Солдатенкова «Игра с неизвестным» (1987).
Морозов успел поработать также с такими артистами как «Чиж & Co», «Аквариум», «Дельта-оператор», «Август» и другие.
С 1995 по 2001 год вместе с Сергеем Чиграковым участвовал в записи трех альбомов духовных песен священника Олега Скобля — «Крест кованый», «Крестный ход» и «Ангел молитвы».
С осени 2000 записи Морозова начали выходить под лейблом компании его коллеги и единомышленника по духу Андрея Тропилло «АнТроп».
Умер музыкант от миеломной болезни 23 февраля 2006 года в одной из онкологических клиник Санкт-Петербурга, не дожив 11 дней до своего 58-летия. Был похоронен на Серафимовском кладбище.
Я решил просветить вас об этом музыканте, так как сам очень сильно впечатлился его творчеством. Своими экспериментами со звуком и записью он создавал совершенно необычные произведения. Он сильно выделяется на фоне русского рока и внёс довольно весомый вклад в отечественную музыку!
Доброго времени бытия! Хочу познакомить вас с крайне талантливым представителем отечественного рока, мультиинструменталистом и эксперементатором – Юрием Васильевичем Морозовым. Осенью 1969 года в одноимённом институте Орджоникидзе организовал свою первую группу «Босяки», которая помимо каверов исполняла несколько его песен, вдохновленных ливерпульской четверкой.
Погружаясь в творческий процесс, его увлёк сам процесс записи песен. То есть не чисто перенос своего исполнения на какой-либо носитель, а сама работа с записью, наложениями, перемотками и так далее.
В 1971-м Морозов переехал в Ленинград, где поступил на вечернее отделение Политехнического института на факультет автоматики и электропривода.
Осенью 1972 года устроился на работу в Ленинградскую студию грамзаписи фирмы «Мелодия». Как окончивший институт без военной кафедры, был призван в армию. Служил в мастерской связи при штабе корпуса ПВО в городе Долгопрудный.
Возможность использовать профессиональное студийное оборудование позволило Морозову сохранить свои ранние пробы и концертные записи, составившие по сути ранний этап творчества в его дискографии: «Ретроскоп» (1968—1971), «Апокрифы» (1972—1973) и «Босяки» (1971) — запись выступления его северокавказской группы.
В 1973 записал психоделический альбом «Вишнёвый сад Джимми Хендрикса», начал сотрудничать с ленинградскими группами и исполнителями, затем и выступать. В 1975—1976 годах играл в финальном составе арт-джаз-роковой группы «Ну погоди!» — их концертные записи составили Морозовский альбом «Группа Памяти Михаила Кудрявцева». Весной 1976 пробовал объединиться с Кудрявцевым и барабанщиком Игорем Голубевым, весной 1977 собрал трио, в которое вошли Кудрявцев и барабанщик Сергей Петров.
4 декабря 1993 года ушёл из жизни Фрэнк Заппа – композитор, певец, мультиинструменталист, продюсер, автор песен, музыкант-экспериментатор, а также звуко- и кинорежиссёр
за более чем тридцатилетнюю музыкант карьеру охватил такие жанры, как рок, джаз, академическая и конкретная музыка. выпустил более 60 студийных альбомов, которые записывал как со своей группой The Mothers of Invention, так и сольно
Заппа был посмертно введён в Зал славы рок-н-ролла в 1995 году, а его творческий путь в 1997 году отмечен премией Grammy Lifetime Achievement Award